Le projet est simple et ambitieux : autour de la figure littéraire quasi-mythique de Don Juan, et à partir de la partition tout aussi mythique de Mozart, il s’agit de renouveler le genre opéra. Pour ce
faire, en voici quelques ingrédients !
Premièrement, la comédie (les dialogues parlés en français) alterne avec l’opéra (les airs chantés en italien) : les récitatifs ont été librement adaptés en français et seront parlés, tandis que les airs et ensembles musicaux sont conservés en italien et chantés dans leur forme originale.
« Don Giovanni » devient alors un spectacle de théâtre musical : un « opéra-théâtre » ! La langue utilisée est celle de la comédie, que Mozart lui-même tenait à préserver, et l’accompagnement musical est assuré, à chaque fois, par un petit effectif de musiciens issus du territoire où se produit la troupe : en l’occurrence, la Corse !
Entre tradition et innovation, les choix scénographiques, les costumes et la création lumière contribuent également à moderniser le genre et, par leur apport esthétique, à révéler des sens cachés ou des lignes de fond invisibles… La mise en scène aussi est conçue pour être évidente et fluide, en respectant le livret et la musique, tout en restant originale et
novatrice !
Enfin, le thème de la pièce est porteur en lui-même, dans son universalité et son intemporalité.
Alors, à table pour ce dernier festin de Don Giovanni ?!